Питер Уоллен занял место среди самых оригинальных теоретиков и практиков киноискусства в Великобритании второй половины 20 века. Он не только разработал новые подходы к анализу фильмов, но и снимал их в радикальном и интеллектуальном свете, который бросал вызов художественным формам. Опираясь на семиотику в своем творчестве, художник поднимал вопросы власти, идеологии и репрезентации. Далее на london-trend.
Ранние годы и творческий путь Питера Уоллена
Питер Уоллен родился 29 июня 1938 года в Вудфорде, Лондон. Его отец, Дуглас Уоллен, был методистским священником, а мать, Винифред Уоллен, — учительницей. Социалистические и пацифистские убеждения родителей сформировали интеллектуальные горизонты мальчика еще в детстве. Учась в школе-интернате Kingswood School, он увлекся художественными экспериментами, которые впоследствии стали центральной темой его деятельности.
Получив высшее образование в Оксфордском университете по специальности английская литература, Питер Уоллен отправился в направлении, где соединились любовь к тексту, политике и образу. В конце 1960-х годов он присоединился к образовательному отделу Британского института кино, который в то время активно формировал новое видение кино как искусства и академической дисциплины. Благодаря усилиям мужчины родилась серия книг «Cinema One», среди которых особое место заняла его работа «Signs and Meaning in the Cinema». Изданная как девятая в серии, она быстро стала культовой в кругах киноведов.
Практическое погружение в кино Питера Уоллена началось с написания сценария к фильму Микеланджело Антониони «The Passenger». В 1974 году он дебютировал как режиссер в фильме «Penthesilea: Queen of the Amazons», снятом в сотрудничестве с женой, Лорой Малвей. Несмотря на малобюджетность, он отличался серьезной попыткой переосмыслить женские образы в патриархальной культуре. Вдохновленный работой Жана-Люка Годара «Le Gai Savoir», кинематографист стремился объединить в своей работе авангардные и радикально политические элементы.
В 1984 году Питер Уоллен посетил Советский Союз в составе делегации британских независимых кинематографистов. Вместе с Салли Поттер и Дереком Джарманом он стал свидетелем суровой реальности за «железным занавесом». Общими усилиями они смогли нелегально зафиксировать материалы из цензурированного архива Сергея Эйзенштейна, которые позже стали основой для фильма «Imagining October». Лента открыто критиковала как советскую цензуру, так и консервативную политику Великобритании при правительстве Маргарет Тэтчер.
В 1987 году Питер Уоллен снял свой единственный сольный полнометражный фильм «Friendship’s Death» с Биллом Патерсоном и Тильдой Суинтон в главных ролях. В нем раскрывалась тема гуманизма, абсурда войны и инопланетного взгляда на человеческие конфликты. Режиссер соединил научную фантастику, философскую аллегорию и политическую рефлексию на фоне трагических событий «Черного сентября» в Иордании 1970 года.
Параллельно с кинематографической деятельностью Питер Уоллен развивал академическую карьеру, став профессором в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе, где преподавал с 1988 по 2005 год. Кроме того, его лекции и семинары в Колумбийском университете повлияли на новое поколение художников, среди которых была и Кэтрин Бигелоу — будущая лауреатка премии «Оскар». Так, преподавательский подход мужчины сочетал интеллектуальную глубину, политическую чувствительность и уважение к индивидуальному голосу студента. Последние годы жизни Питера Уоллена были омрачены болезнью Альцгеймера, в результате которой он скончался 17 декабря 2019 года.
Питер Уоллен с делегацией британских независимых кинематографистов, 1984
Признание и значение художественной деятельности Питера Уоллена
Питер Уоллен оставил большое интеллектуальное наследие, которое охватывает кино, литературу и общественную деятельность. Свои знания он распространял в таких мировых учебных заведениях, как Эссекский университет, Калифорнийский университет и Колумбийский университет. Знаковая работа мужчины «Signs and Meaning in the Cinema» ввела новый семиотический и политико-культурный анализ фильмов. Его другие книги, такие как «Readings and Writings: Semiotic Counter-Strategies», «Raiding the Icebox», «Paris/Hollywood» и «Paris/Manhattan», также демонстрируют глубокую осведомленность в современном искусстве, теории культуры и политической мысли.
