Звуковые ландшафты Марка Вана Хоена — это пространства, где переплетаются воспоминания, мечты и технологии. Его творчество началось в подростковом возрасте под влиянием авангардных композиторов и электронных новаторов. В современном контексте оно остается ярким примером того, как музыка может быть одновременно интеллектуальной и эмоционально пронзительной. Далее на london-trend.
Ранние годы и творческий путь Марка Вана Хоена
Марк Ван Хоен родился 26 сентября 1966 года в Кройдоне, Лондон. Сам он считает, что переломный момент в его творческом становлении произошел в возрасте 12-13 лет. Для мальчика толчком стало прослушивание авангардной композиции Карлгайнца Штокгаузена «Kontakte» на уроке музыки, а также знакомство с новой волной британской электроники. Позже на него оказали влияние такие иконы сцены, как Гэри Ньюман, Брайан Ино, Cabaret Voltaire, The Human League и Kraftwerk.
Уже в 1980 году Марк Ван Хоен начал делать собственные записи, экспериментируя с радио, магнитофонами, кассетами и любыми электронными устройствами, которые могли создавать шум. Первый синтезатор появился у молодого саунд-артиста примерно в 1982 году. Его увлекала не только музыка, но и сами тембры — многие из них напоминали звуки металлургических заводов недалеко от его дома в детстве в Бирмингеме.
В 1993 году Марк Ван Хоен подписал контракт с бельгийским лейблом R&S Records. Первые релизы под псевдонимом Locust были полны аналоговых синтезаторов и магнитофонной теплоты. 1994 год саундартист провел в творческой среде, живя с Дарреном Сеймуром (Seefeel) и Нилом Галстедом (Slowdive), а с 1995 года обустроил студию в известном комплексе Fortress в Восточном Лондоне. Тогда же он делил жилье с другим сценическим партнером — артистом лейбла 4AD Винни Миллером.
В конце 1990-х годов творческий путь Марка Вана Хоена сделал очередной поворот. Его проект Locust начал смещать акцент в сторону вокальных композиций, а сам он впервые стал выпускать релизы под собственным именем. Саундартист сочетал глубинный, «океанический» дрон с мелодичной поплирикой, используя технологии не только как инструмент, но и как настоящий катализатор эмоций. Однако 1999 год стал для него годом перемен и вызовов. Поскольку лейбл R&S Records был продан корпорации Sony, мужчина вместе с другими артистами покинул каталог. Дополнительным ударом стало закрытие студийного комплекса Fortress, который много лет служил его творческим центром.
Спустя более десятилетия, в 2013 году, Марк Ван Хоен вернулся к совместной работе с Нилом Халстедом, создав группу Black Hearted Brother. Их дебютный альбом «Stars Are Our Home» стал своеобразным манифестом космической психоделии. В том же году сессия для радиостанции WFMU подтолкнула саундартиста и его коллегу Луиса Шермана к возрождению Locust. Результатом стал альбом «You’ll Be Safe Foreve» (2013) — возвращение к экспериментальной электронике с атмосферными ландшафтами звука.
Вскоре к новым коллаборациям Марка Вана Хоена присоединились участие в Children of the Stones, еще один альбом «Black Hearted Brother», а также релиз «After the Rain» под именем Locust, который закрепил возрождение этого проекта. 2015 год стал ретроспективным и одновременно продуктивным: кассетный сборник «The Worcester Tapes, 1983-1987» на лейбле Tapeworm открыл его ранние эксперименты. Кроме того, сольный альбом «Nightvision» на Saint Marie показал его актуальное звучание — зрелое и глубокое, но все так же эмоционально насыщенное.
Признание и значение экспериментальной музыки Марка Вана Хоена
Творческая деятельность Марка Вана Хоена охватывает несколько десятилетий и ряд проектов, в частности сольные работы под собственным именем, атмосферно-индустриальный Locust и соучредительство инновационной группы Seefeel. Выпускаясь на влиятельных лейблах R&S Records, Apollo и Editions Mego, он создал альбомы, которые стали эталонными для поклонников экспериментальной электроники. Прежде всего речь идет о «The Warmth Inside You», «The Revenant Diary» и «A Perfect Blind». Его музыка выходит за пределы жанровых классификаций, органично сочетая элементы трип-хопа, эмбиента, техно, абстрактной и экспериментальной музыки.
