Привлечь внимание широкой общественности к социальным и политическим проблемам женщин через театральное искусство удалось компании Scarlet Harlets. Она раскрывала темы женских прав, насилия, сексуальности и господствующих идеологий. Благодаря своему смелому и инновационному творчеству коллектив занял место среди пионеров экспериментального театра в Великобритании. Далее на london-trend.
История основания и развития Scarlet Harlets
Желая создать шоу об охоте на ведьм, Сьюзен Пакстон и Тесса Крокетт основали компанию Scarlet Harlets в 1981 году. В следующем году Шелли Грэм стала новым членом коллектива, а Гайя Шоу — художницей-дизайнером и кукловодом. Вскоре Крис Боулер взяла на себя режиссерские обязанности.
Благодаря гранту от Cohen Trust компания Scarlet Harlets смогла профинансировать рекламу и купить небольшой фургон для гастролей. В мае 1982 года труппа дебютировала со спектаклем «We Who Were Beautiful» на сцене Oval House Theatre в Лондоне. Он исследовал параллели между средневековыми инквизициями и современными экспериментами над женщинами в психиатрических больницах. Так, труппа зарекомендовала себя как мощный театральный коллектив с четкой политической и феминистической позицией. В результате успеха она гастролировала по Великобритании и Европе, а также получила финансовую поддержку от Greater London Council.
Вторым спектаклем компании Scarlet Harlets стал «Out of Bounds». В нем Сьюзен Пакстон, Шелли Грэм и Гая Шоу раскрыли тему женской дружбы и табу через сказочную историю о трех сестрах. Она поразила зрителей фантастическими, макабрическими и оккультными образами благодаря сочетанию пантомимы, музыки и акробатики. После завершения пьесы Сьюзен Пакстон оставила сцену и начала преподавать в Зимбабве в 1984 году.
В 1986 году стиль компании Scarlet Harlets начал меняться. Следующий спектакль «80 Days Soul» стал новым этапом развития практики труппы благодаря сочетанию пантомимы, сильных визуальных образов и акробатики. В нем был раскрыт внутренний конфликт женщины, которая борется с нежелательной беременностью и стремлением окружения контролировать ее решение.
Однако утвердиться среди пионеров экспериментального театра компании Scarlet Harlets удалось именно после премьеры «Appetite of the Heart» в 1987 году. Выходя за пределы традиционных стереотипов, спектакль предложил многогранное исследование женской эротики с помощью точно синхронизированных изображений. Он стал новаторским синтезом визуального искусства, текста и музыки. Вскоре одобрительные рецензии в авторитетных изданиях The Independent, The Guardian и Time Out повысили статус и престиж коллектива.
После этого компания изменила свое название на Scarlet Theatre во главе с художественным руководителем Грейн Бирн. В 1997 году она впервые привлекла к своей деятельности мужчин. Несмотря на постепенный упадок женских трупп, издание The Independent признало премьеру «Princess Sharon» прорывной. Считалось, что это должно было привлечь внимание Arts Council к проблеме признания женщин на сцене.
Unfinished History
«Out of Bounds», 1982
Признание и значение деятельности Scarlet Harlets
Компания Scarlet Harlets создала уникальное пространство для женщин, которое позволило им выйти за пределы стереотипных и ограниченных ролей на сцене. Соединить элементы пантомимы, масок и акробатики она также смогла в спектаклях «Broken Circle», «La Folie», «Vows, «On Air» и «Paper Walls». В течение своей деятельности коллектив заручился финансовой поддержкой Cohen Trust, Great London Council Grants, Greater London Arts и London Borough Grants System. Кроме Великобритании, его принимали Германия, Нидерланды, Дания и Чехословакия.
Unfinished History
«Appetite of the Heart», 1987
